ROMA – “Quando ho iniziato a scrivere questa serie una cosa che sentivo o mi dicevano spesso era ‘non esistono degli attori neri, delle attrici nere o registi neri italiani‘. Ora abbiamo visto che ci sono, esistono e bisogna coinvolgerli. Credo che ‘Zero’ sia la prima finestra verso una rappresentazione (del mondo, ndr) migliore“. Così Antonio Dikele Distefano ha aperto la conferenza stampa virtuale di Zero: la nuova serie originale italiana Netflix in otto episodi (di circa venti minuti ciascuno), nata da un’idea di Distefano e liberamente ispirata al suo romanzo Non ho mai avuto la mia età (edito da Mondadori).
Prodotti da Fabula Pictures, con la partecipazione di Red Joint Film, gli episodi arrivano il 21 aprile nei 190 Paesi in cui è attiva sulla piattaforma. Al centro della storia c’è Omar – interpretato Giuseppe Dave Sekele, al suo debutto – un ragazzo timido da sempre abituato a sentirsi invisibile. Lui è un rider: di giorno disegna i fumetti, la sua più grande passione, e di sera consegna le pizze sfrecciando con la sua bici tra le vie di Milano. Omar ha un superpotere, quello dell’invisibilità. Non è un supereroe come gli Avengers. Lui è un ragazzo che vive nel Barrio, quello cantato da Mahmood, che rischia di essere raso al suolo per gli interessi di un gruppo immobiliare. Ed è proprio qui che scende in campo l’eroe moderno, Zero, per salvare il suo quartiere.
“Quando ho iniziato a pensare alla serie mi chiedevo: ma tu pensa a un supereroe nero italiano. In quel periodo guardavo un anime, sono fan del genere, e così ho iniziato a lavorare. Il discorso dell’invisibilità è una metafora“, ha detto Distefano.
Da sempre vissuto ai margini della comunità e con il sogno di partire per diventare un fumettista, Omar ad un certo punto della storia conosce l’amore con Anna (Beatrice Grannò), l’amicizia e il senso di appartenenza grazie ad una crew di ragazzi che vive nel suo stesso quartiere: Sharif (Haroun Fall), Momo (Richard Dylan Magon), Sara (Daniela Scattolin) e Inno (Madior Fall). Insieme hanno un solo obiettivo: salvare le loro case.
“Molte volte ci troviamo in una situazione in cui non riusciamo ad accorgerci di chi siamo veramente e di quali qualità abbiamo. Spesso ci mettiamo dei paletti che ci intrappolano in situazioni in cui non riusciamo ad esprimerci“, ha detto Giuseppe Dave Sekele. “Quando gli fanno rendere conto che il suo potere potrebbe essere utilizzato per fare cose grandi, riesce a vedere il mondo da un altro punto di vista. Questo capita a tutti. Io mi ci rivedo. Questa – ha continuato- è la mia prima esperienza attoriale in generale, all’inizio pensavo di non farcela. Invece mi sono reso conto, anzi mi hanno fatto rendere conto, che si puo’ fare: bastava credere di piu’ in se stessi. Se fossi invisibile mi prenderei del tempo per me, te ne vai in un’isola tranquillo e te la godi“.
Questa è una storia universale che va oltre il colore della pelle. Questa è una storia che riguarda tutti. Chi non si è sentito almeno una volta invisibile a scuola come nella vita in generale. Ed è successo anche al protagonista Omar/Zero:
“Durante il periodo adolescenziale, non riuscivo ad esprimermi, a capire cosa volessi fare. Il fatto di non essere capito dalle persone mi faceva sentire invisibile. E’ una condizione che tutti noi abbiamo vissuto, è un momento in cui non riesci a capire determinate cose o situazioni“.
ZERO, IL TRAILER
Distefano riscrive la storia della serialità e, perché no, anche del cinema. Riscrive quella ‘nuova’ normalità che ancora fa fatica ad emergere in Italia: quella dei professionisti neri di seconda generazione del mondo della settima arte e della tv. In questo Paese “abbiamo bisogno di normalità e non dell’eccezione“, ha detto Antonio Dikele Distefano. “Domani un ragazzo deve poter guardare ‘Zero’ perché si rivede nel protagonista, perché si riconosce in quello che fa e in quello che prova. E deve riconoscerlo in quanto persona, non per il colore della sua pelle, parlare di integrazione è anche riduttivo perché gli attori hanno accenti veneti o milanesi“.
Completano il cast Virginia Diop (Awa), Alex Van Damme (Thierno), Frank Crudele (Sandokan), Giordano de Plano (Ricci), Ashai Lombardo Arop (Marieme), Roberta Mattei (La Vergine), Miguel Gobbo Diaz (Rico) e Livio Kone (Honey). Creata da Menotti, la serie è stata scritta da Antonio Dikele Distefano insieme a Stefano Voltaggio (anche creative executive Producer) Massimo Vavassori, Lisandro Monaco e Carolina Cavalli. Alla regia, invece, Paola Randi, Ivan Silvestrini, Margherita Ferri e Mohamed Hossameldin.
ZERO, LA STRADA CHE SA DI RAP, TRAP, URBAN E R&B
Zero è anche il titolo del brano scritto da Mahmood – scritto da A. Mahmood, D. Petrella, D. Faini e prodotto da Dardust – che chiude la colonna sonora della serie e che farà parte del nuovo album del cantautore, dal titolo Ghettolimpo, in uscita l’11 giugno. Inoltre, il vincitore di Sanremo 2019 ricopre l’importante ruolo di music supervisor dell’ultimo episodio, di cui ha curato la selezione musicale.
A scandire il ritmo di una storia “di strada”, una potente colonna sonora che sa di rap, trap, urban e r&b e che vede la presenza anche di altri grandi artisti italiani e internazionali contemporanei. Il compositore delle musiche, ideate appositamente per la serie, è Yakamoto Kotzuga. Tra i brani principali presenti nella colonna sonora 64 barre di Paura di Marracash prodotto da Marz, Tha Supreme con ‘Blun7’, Emis Killa con ‘Fuoco e Benzina’, Bloody Vinyl, Slait, Tha Supreme feat. Mara Sattei e Coez con ‘Altalene’ e Madame con ‘Voce’. Accanto ai successi nostrani anche uno sguardo al panorama internazionale con brani ricercati e multi-culturali, tra grandi classici e novita’: Lil Wayne con ‘Uproar’, Alborosie con ‘Cry’, Amadou and Mariam feat. Manu Chao con Senegal Fast Food, Nahaze con ‘Behind’ e Ama Lou con ‘Northside’.
ZERO, IL POSTER
